这两幅插画展现出来的水准,已经完全是另外一个层次的较量了。
被酒井教授训斥了的小松太郎现在也不说话了。
小松太郎突然意识到了一件事,此时低着头,正忙着按手机。
“见鬼,这可能是一个野生的天才画师。”
小松太郎现在已经不关心这个神秘的插画师为什么会在网上卖插画为生。
他想的更多。
自己原本就想要接触一下蕾·路易丝教授,因为他判断,只要路易斯教授画的足够令人印象深刻,借着海伯利安先生新视频的热度和人们的话题度。
那位不列颠美术学院的教授的身价应该会有一个不小的提升。
然而现在与不列颠美术学院的教授相比,那个目前还在网上卖画的插画师显然是更好的选择。
将现成的金条加工成黄金首饰卖出去,或者发现某处未经开采的高纯度黄金矿脉,哪个更赚钱随便想想就知道。
相比于已经成名的知名画家,任何一位画廊或者油画经济人更加倾向于去挖掘一些默默无闻的宝藏。
国际上通行的基准合同,画廊和代理艺术家之间的分成合同大致上约为3:7。
也就是说一幅画能卖1000块钱,300块钱归画廊,剩下700块前归艺术家本人。
不过这个通行比例其实并没有太大意义。
画家和画廊在合同这项天平上,谁的重要程度更大,谁的选择空间也就越大。
小松画廊给予在市场上没有名气的新人的第一份合同一般抽成都在百分之六十五以上,还别嫌弃黑,国际上都差不多。
没人觉得这个比例有什么错,新人能被掌握着丰富美术资源的小松画廊看上这件事情本身,就是莫大的荣幸了。
可要到了知名画家的层次,这个比例又会不断的降低。
到了酒井大叔的等级,选择权又到了艺术家本人手中。
他们一般握着的长期合同,想要挖走这样的艺术家,光签字费就是几百万美元的量级起步,而且这只是谈判的起步,你甚至需要考虑给人家一定的干股股份。
小松画廊是只是大坂第一,又不是世界第一,不开出天文数字一样的筹码,人家凭什么让伱来代理?
“不对,等等,这两张画好像并不是差不多。”
酒井大叔的头突然向前伸了伸,他眯起眼睛,脑袋尽力的往前看,似乎想要离镜头中安娜手中的画框更近一点。
他是如此的卖力,甚至让酒井教授已然消失许久的脖子都重现人间。
“一成?”太太奇怪的问道。
“不对劲,真的不对劲。”
酒井大叔紧紧的盯着屏幕,突然咳嗽了一声:“我虽然在目前的视频中看不太清,也无法确认两张画分别是谁画的,但是第二张画明显要好。”
“而且我感觉甚至好到了不可思议的地步。”