“伦敦西区的商业运营公司希望为他们即将开始全球巡演的音乐剧《猫》，设计一组合适的，亲民的童话卡通形象。”

“简·阿诺的工作室已经和推广公司那边，协商了好几个月了。”

树懒先生介绍道。

“对方的经纪人说，就是因为简·阿诺先生看到了这个合约，所以他才会在看到你的那套‘艾米’的一瞬间，便萌生了邀请您加入他的绘画工作室中的打算。”

“他愿意把这个机会提供给我们，双方尝试着先在这个项目上合作一下。对方工作室会提供创作方向上建议，但不会干涉参与到具体的创作中。”

“我们享有完整的作品署名权。”

“该合同的总报价为72万美元，另外，简·阿诺会以插画兼制的身份进行额外署名。对方的经纪人说，行业内的规矩应该是三七开，我们拿三，对方拿七，但是做为第一次合作的诚意和上次帮助的感谢，简阿诺先生本次将不参予到这72万美元的分成之中——不过，简阿诺的绘画工作室将会自动享有本插画商业IP后续15%，包括但不限于基于插画稿件原型，对角色、道具、场景等元素进行二次开发，以及生产并销售相关衍生品，如玩具、服装、书籍、纪念品时的商业收入的分成权，您能拿到另外5%。”

“剩下的80%呢？”顾为经好奇的问道。

“自然是人家《猫》的音乐剧运营公司的。”

电脑那一端，伊莲娜小姐笑着解释道：“主要的条款就这样，具体的合同附本，我已经发到您的邮箱里了，我觉得是可以考虑的，没有太大的问题。”

顾为经轻轻的啧舌。

七十二万美元！

这种世界最顶级的插画工作室果然不同凡响。

仅仅是试探性质的双方第一次合作，抛过来的直接就是快小一百万美元的大合同。

比《小王子》的基础合同报价翻了快十倍，比他画的那套《炽热的世界》的报酬整整翻了两百倍。

这就是世界排名第一的插画工作室的气魄嘛。

对普通插画师来说，辛辛苦苦一辈子也够不到的大合同，他们多到把工作邮箱都塞满了，根本就画不完。

只有愿意接或者不愿意接的区别。

必须要说的是。

在双方初步接触的过程中，安娜发现，对方的经纪人没有表现出她所想象的居高临下或者盛气凌人。

反而直接跳过了摆下马威的过程，向她转达了简·阿诺大师本人的善意。

一份音乐剧《猫》的插画合同，附带后续分成。

对方很有诚意。

百万美元量级的大合同，简·阿诺想接，总是能接到。

但就整個世界范围内而言。

这几乎是插画界里最为顶格的报价了。

别看海伯利安先生光花钱买简·阿诺的一张蜡笔画稿，就花了整整一百万美刀。

一来那位油管视频播放量分红上亿美元的超级网红不差钱。

对海伯利安来说，视频的流量多少才是最重要的，为了拉高不同等级插画家之间的身价梯度，营造出十倍差价的噱头。

他乐意稍微报价高一些。

二来。

简·阿诺一张画稿能卖一百万美元，是因为他实在是太有名了。

所以虽然他是位插画师，但本质上已经接近于严肃艺术界画廊卖画的玩法，而非插画界的商业合同的玩法。

就像《哈利·波特》的那张封面画稿在苏富比上拍出了200万英镑的价格。

这并不能等价于接下来会有商业公司愿意花两百万英镑，给那位幸运的插画师开约稿合同。

20万英镑都没有。

画稿本身值多少钱不好说。

但Scholastic出版集团给那位插画师约稿时的报价，就只有400镑而已。

也可以这样去理解。

海伯利安先生给简·阿诺开出的那张价值一百万的签名支票上，购买的并不只是那一张蜡笔画稿，还有购买用对方的名气为本频道进行宣发的资源的权力，以及购买把画稿上的内容印在他个人品牌的马克杯和T恤衫上的商业版权……

这不光是买一张画，而是整整一套商业合同的全部打包报价。

甚至他的这张支票里，还隐藏着让插画家愿意参与到这种草台班子般的网红绘画竞赛里，出现不可控问题的风险买断成本。

范多恩不就在几亿观众面前，直播翻了大车了嘛。

那对他的打击远远不是十万美元能够弥补的了的。

如果时间倒流，有的选的话。

范多恩最想做的一件事，肯定不是冲去把侦探猫和伊莲娜小姐一起碎尸万段，而是把那张海伯利安先生发来约稿合同撕成一百片，混着咖啡一起吃下去。

早知道会碰上这种神经病画家和神经病评委。

清楚玩的这么花。

老子肯定就润了。