差了好几个数量级。

伦敦西区这样的地方，做一出大型话剧的成本大约在200万英镑左右，舞台音乐剧会贵的多，大概1000万英镑，美国百老汇的成本会更高，制作音乐剧的开销能够攀升到1500万美元甚至几千万美元。

而海外的全球巡演。

将英文原剧引入东夏、日本、韩国这些地方的大剧院，各种成本大概在每国200万美元的样子，如果要做完美的本地化改造的话，没准要翻上一翻。

和当地剧团合作，把它变成本地常驻剧目的成本还要再翻一翻。

当然，后续的演出成本就会降低很多。

在二十世纪，搞大型音乐剧是已经变成了重资产行业。

就因为这个原因，它们的商业推广公司才愿意开出72万美元的合同，仅仅只为设计一组插画形象。

顾为经要是给出版社打工，他永远也得不到这样的机会。

印一本书的总共成本才多少？

他的那本《炽热的世界》，各种投入都加起来，项目的总经费搞不好都不超过10万刀。

要是奥斯本大手一挥，就批给他小一百万美元。

董事会一定觉得他要不然傻掉了，要不然想吃回扣想疯了。

疫情后。

伦敦西区其实生存状态不算太好，一片的愁云惨淡。

朱门酒肉臭，路有冻死骨。

音乐剧的行业的节衣缩食影响不了《猫》这样的顶尖项目。

该筹备全球巡演，还是要筹备全球巡演。

瘦死的骆驼比马大。

《猫》是商业化最为成功的音乐剧，由音乐剧大师韦伯改编自T·S艾略特的儿童童话诗集《老负鼠的实用猫经》，并成功通杀了伦敦西区和百老汇两大音乐剧圣地。

论吸金能力，《猫》还要强于另一部同样是韦伯改编的传奇当家音乐剧《歌剧魅影》。

这些年来票方，周边，衍生创作，纪念商品和相关的动画形象改编，加起来它的收益已经达到了50亿美元量级的水平。

稍微从手指头缝里露出一点点的钱，就能养活整个相关创作产业。

简阿诺能从这样的项目里要到分成。

即便是在音乐剧背后的商业公司，使用以他工作室出品的画稿卡通形象为原型制作周边的时候，才能得到的有条件分成。

对其他的工作室来说，也是完全不可想象。

这就是来自世界第一画室的底气。

艺术界的第一名，要比第二名到第九名全都加起来，还要都更值钱。

伊莲娜小姐觉得对方要15%的分成收入，只给侦探猫5%并不过分，毕竟是双方第一次合作。

侦探猫如今的名气是完全不够支撑起这种大项目的。

5%的分成也是简阿诺分给他的，

如果不是对方，她们连1%都拿不到。

与之相比。

简·阿诺愿意不从72万美元的合同报价中抽走任何收入，全部交给侦探猫，倒也不算什么了。

大师说的很清楚了，他是在表示感谢。

「写作与艺术奖」上的发力帮助，加入插画工作室的邀请，以及这份额外“赠予”的礼物。

世界上最成功的插画艺术家的个人感激值多少钱？

如果把这个人情写成支票上的数字的话。

72万美元的七成，大约五十万美元，这个数字绝对不算低，也绝对不算高的离谱。

到此为止，人情债基本上也就还干净了。

接下来。

若是还能又近一步的合作的话，具体要怎么进行利益分配，就要看各自的本事了。

伊莲娜小姐明白这个道理，这是侦探猫姐姐应得的。

所以，她拿的一点也不诚惶诚恐。

说真的。

这种项目，就算是一美分没有，仅仅是能参与百万美元级别的插画界最顶尖的项目中，光凭能在音乐剧《猫》里，留下自己署名这一点，都值得去接。

所以——

“我希望不过是一份插画约稿，您也能把它做成‘新加坡双年展’上的参展作品集。”安娜带着高深莫测的笑容，准备要一鱼两吃。