朗朗和刘知诗的模样出现在镜头之中。
因为对焦的缘故，在俩人周围穿梭的人群已经极尽虚化。
而在这里，许鑫用了一个抽帧的手法。
站定不动的俩人四周，那些行色匆匆的行人如同幻灯片一样在律动。
从开场的三连切换镜头，到如今的抽帧的剪辑手法。
丝滑流畅的展现给了15号厅的观众们。
惊艳么？
其实不然。
但却意外的有种很自然的顺畅感。
这时，背景音乐里丝滑的钢琴悄然转换，变成了《婚礼进行曲》的基调。
但就像是《卡农》有很多版本一样。
在这里，朗朗按照许鑫的要求，用一种交响乐的方式，把钢琴弹奏出了一种很恢弘的感觉。
而就在这恢弘的曲调即将来到高潮的时候。
“我们分手吧。”
朗朗忽然开口。
音乐一收。
画面给到了刘知诗的正脸。
瞎姐一片平静。
“好，分手吧。”
她的语气轻描淡写，没有一丝一毫的感情。
全是平静。
可也就是这一句话，搭配那消失殆尽的钢琴，把这对情侣的心理给展现了出来。
这俩人，早就没爱情了。
然后……
明明处于虚化之中的观众忽然遮挡了一下拍摄的镜头。
但这种过程很短。
几乎就是一瞬间。
而等这名观众的身子从镜头前消失时，朗朗和刘知诗就跟忍者一样……身影也消失在了镜头前。
而当刘知诗那一抹镜头中唯一的主基调亮色消失时。
没了色彩的点缀，整个画面里的感觉一下子就变得苍白了起来。
是滤镜。
他加了滤镜。
陈珂辛这时候才注意到……原来，整个镜头的颜色基调，其实都是用灰白滤镜在拍摄。
刘知诗身上穿的不见得是红色，但在灰白的滤镜之下，却显得鲜红。
黑中绽放的鲜红。
而在她的身影消失后，画面的苍白感扑面而来。
“……”
他眉头一皱。
但他旁边，无论是姜倵、汤维、还是金成武，眼里都流露出了一抹惊讶来。
说惊讶不准确。
应该说，此时此刻的他们和这些观众差不多，心底横空出世了一种惊艳的感觉。
明明从远景到俩人消失，一共不过30秒的时间。
但这30秒里，许导通过了“静”与“动”的转换，玩了一出花活。
相当令人记忆深刻的花活。
两个明明与周围穿梭的人群格格不入，处于静止站立状态的人……他们本应该代表静止，但却是“活的”。
而在他们消失后，周围那些依旧在运动、穿梭的“活人”却“死了”。
这种动与静的悄然转换，用了仅仅不到30秒的时间，就给了所有人一种……精神一震的期待感。
画面、镜头，是全世界电影的共通语言。
不需要台词，不需要演技。
它是最直观表现出来的东西。
很浅显。
但同样很深奥。
对于国内观众而言，这30秒足够惊喜，但却也习以为常。
许导很善于用画面的调动来表达一些东西。
这是人家的基本功。
老谋子教出来的门徒，能差了？
可对这些外国人而言……《秘密》已经过了很久很久。
《山楂树》他们不见得看过。
而眼前这短短的30秒，却留给了他们极为深刻的印象。
这电影……
好像没白来啊。
虽然还不知道是什么故事，但就冲这一抹带给他们惊艳感的画面，就值得提起精神了。
而对于陈珂辛而言。
他心里就只有一个想法。
“惊人的镜头表达。”
他皱眉、思考着。
……
“嘿，孙哥！这电影画面还真被他玩出花来了。”
“……”
“……孙哥？”
“闭嘴，老实看。总编很看好这部电影，这次得好好写一篇报道。”
孙哥拿着笔记本，呵斥了一声年轻人。
接着一边看着电影画面，一边在心里嘀咕了一声。
“确实，被玩出花来了。”
……
“我是黄小仙。”
“女孩。”
“今天，是我失恋的第三十三天。”
带着旁白的画面，最后在黄小仙那在窗前回头的一抹阳光笑容中，缓缓陷入黑暗。
随即，电影出现了一行字：
“导演：许鑫”
代表着整部影片的结束。
109分钟的影片。
放完了。
接着，片尾曲的钢琴声响起。
灯光打开。
许鑫坐在椅子上懒洋洋的打了个哈欠。
他有点困了。
双手刚要撑着扶手起身。
忽然，他听到了后面的响动。
“啪、啪、啪……”
也不知道是谁第一个鼓得掌。
但马上，反应过来的观众按照戛纳的传统，为这部电影送上了掌声。
“哗啦啦啦啦……”
许鑫一愣，下意识的站了起来，扭过头去。
便看到了有一些观众已经来到了边缘的台阶处。
但这会儿却没离开，而是站在通道里鼓掌。
凭心而论，二三百人的掌声其实并不算热烈。
但……
很真诚。
和国内那种带着欢呼的掌声不同。
这些人不见得会认识傶薇，文璋……更不是唐烟或者王斯聪的粉丝。
当然了，也没人喊他“许狗”。
他们只是在鼓掌。
没有欢呼。
就鼓掌，但掌声持续的时间还挺长的。
最后，在掌声中，那些站在通道台阶上的人率先朝着出口走去。
掌声逐渐小了下去。
而那些来自国内的人却朝着这边走了过来。
“傶薇傶薇，能签个名吗？”
傶薇一愣……
接着点点头，接过了走的最快的一男一女手里的本子和笔。
签上自己的名字后，她下意识的问道：
“好看吗？”
“嗯！”
那女孩点点头：