随着戏曲创新之路的不断推进，林羽团队内部在创新方式上的分歧逐渐浮出水面，原本和谐紧密的团队关系也开始变得紧张起来。

一次重要的团队会议上，大家针对下一部创新剧目的方向展开了激烈的讨论。

“我认为我们应该更侧重于运用高科技手段，打造极致的舞台效果，这样才能吸引观众的眼球。”一向热衷于技术创新的小赵激动地说道。

“但过度依赖技术，可能会让戏曲失去原本的韵味。我觉得还是要在剧情和表演上下功夫，深入挖掘人物的内心世界，这才是关键。”主张回归传统表演精髓的老孙反驳道。

“剧情固然重要，但没有新颖的表现形式，观众根本不会买账！”小赵毫不退让。

“形式只是辅助，内容才是核心，如果只追求形式的新奇，那我们就偏离了戏曲的本质。”老孙也据理力争。

两人的争论越来越激烈，其他成员也纷纷加入，各抒己见。有的支持小赵的观点，认为现代观众对视觉效果的要求越来越高，必须跟上时代的步伐；有的则站在老孙这边，强调戏曲的内涵和表演技巧不能被忽视。

林羽坐在一旁，静静地听着大家的争论，眉头紧锁。他深知团队成员都是出于对戏曲的热爱和对创新的渴望，但这种激烈的分歧如果不加以解决，将会对团队的发展产生严重的影响。

会议结束后，成员之间的关系变得有些微妙。原本亲密无间的伙伴在走廊上相遇时，只是简单地点点头，不再像以前那样热情地交流。排练场上，也弥漫着一种压抑的气氛，大家都心事重重，排练的效果大打折扣。

林羽决定分别与成员们进行单独谈话，试图化解这场危机。

他先找到了小赵，语重心长地说：“我理解你对新技术的热情，但我们也要考虑到团队的整体平衡。戏曲的创新不是一蹴而就的，需要综合考虑各方面的因素。”

小赵沉默了一会儿，说道：“林羽，我只是太着急想要让我们的作品出彩，可能有些激进了。”

接着，林羽又与老孙交流：“老孙，你的坚持是对的，但我们也不能完全排斥新的元素。只有不断尝试，才能找到最适合的创新之路。”

老孙点了点头，说：“我知道我有时候太固执，没有充分考虑大家的想法。”

经过林羽的努力，团队成员们开始反思自己的观点和态度。在一次临时召集的会议上，小赵主动站起来说：“我之前太冲动了，没有充分尊重大家的意见，我向大家道歉。”

老孙也紧接着说道：“我也有不对的地方，不该一味地否定新的想法。”